El próximo viernes 22 de agosto, a las 19:30 horas, el Aula Magna de la UACh se convertirá en el escenario de un relato musical que navegará entre la nostalgia, el lirismo y el repertorio romántico: Louise Farrenc: «Una voz propia tras un siglo de silencio». El séptimo programa de la Temporada 2025 de la Orquesta de Cámara de Valdivia, contará además con la participación estelar de la pianista suiza Luisa Splett.
Nacida en Winterthur en 1983, Splett es una artista reconocida a nivel internacional que comenzó a tocar el piano a los cinco años y ofreció su primer concierto como solista a los siete. Tras su formación en la Zürcher Hochschule der Künste en Zúrich y el Conservatorio Rimsky-Kórsakov en San Petersburgo, entre otros, ha actuado en Europa, Rusia, América del Norte y del Sur. Además de impartir clases magistrales y talleres en universidades y conservatorios alrededor del mundo.
La pianista participará de un programa que estará compuesto por la íntima pieza Impresiones líricas del chileno Enrique Soro. Una obra orquestal que vio la luz por primera vez en el Teatro de Santiago en junio de 1908 y que se ha definido como un diario emocional hecho música. Uno de los primeros ejemplos de orquestación chilena, que se interpreta como un testimonio de sensibilidad que nos lleva hacia los secretos del alma de su creador.
Mientras que las cuerdas y el piano estarán presentes también en el Quinteto para piano, op. 81, La mayor (1887) de Antonín Dvořák, una obra que se alza como una de las cumbres de su género. Desde su apertura, el cello entrega una de esas melodías inolvidables que solo Dvořák podía crear, mientras que el segundo movimiento, la icónica “Dumka”, se alterna entre la nostalgia y la intensidad. La pieza contempla además sonidos de danza checa y un cierre que brilla, convirtiendo a esta obra en una de las joyas de la música de cámara.
Sobre Louise Farrenc y su Sexteto para vientos
El broche de oro estará a cargo del Sexteto en do menor, Op. 40, de la francesa Louise Farrenc (1804-1875) una destacada compositora, pianista y profesora del Conservatorio de París, la única mujer en ocupar una cátedra del más alto nivel en el siglo XIX, quien reclamó y logró igualdad de salario tras el éxito de su Noneto con la participación de Joseph Joachim.
Compuso el Sexteto en do menor, Op. 40 en 1851–52, una obra que se caracteriza por un lenguaje que mezcla formas clásicas con una escritura muy particular. La pieza es considerada un monumento a la originalidad, por su instrumentación poco común para su época, composición y melodías, donde cada instrumento tiene protagonismo.
Una oportunidad para redescubrir a una compositora que el tiempo intentó callar, pero cuya música sigue brillando con fuerza, como esta pieza que además ha sido catalogada como una joya del romanticismo a nivel internacional.