<p align="justify"><em>* La noticia apareció en el portal especializado </em><a href="http://www.artdaily.org/index.asp?int_sec=2&int_new=27523"><em>Artdayli.org</em><br /></a><br />Desde el martes 02 de diciembre, la comunidad de la <a href="http://www.uach.cl/">Universidad Austral de Chile</a> y Valdivia podrá disfrutar en el <strong>Museo de la Exploración R. A. Philippi</strong> (Campus Cultural en Isla Teja) de la obra del artista nacional Alexander Sutulov, quien a través de su trabajo conecta la tradición y la historia con las nuevas tecnologías y las impresiones digitales. </p><p align="justify">"Tierra de la Frontera" se denomina la muestra que el artista presentará en el museo de la UACh, obra que forma parte de un proyecto mural que abarca tanto los rasgos étncos como la morfología de la flora nativa chilena. Tomando como contexto la palabra Chile -"donde la tierra comienza y donde la tierra termina"-, la composición general se divide, cada dos paneles verticales, en 3 áreas principales. En una lectura de izquierda a derecha, se puede apreciar la cultura atacameña del norte, luego la zona central representada por la cultura mapuche y finalmente, la zona austral con énfasis en la Patagonia o Tierra del Fuego. </p><p align="justify">Las imágenes exhibidas tienen referencia con árboles nativos chileno como sería el caso del roble chileno, arrayán, araucaria y coihue que han sido intencionalmente entrelazados con el objetivo de insinuar siluetas que han marcado y caracterizado un paisaje hasta nuestros días. Pese a que cambios substanciales se han producido desde las primeras exploraciones en el siglo XIX, un sentido de nostalgia desprende este emplazamiento único que identifica una remota y particular geografía. </p><p align="justify">Desde un punto de vista formal, la encrucijada entre un grabado tradicional de tono continuo y una pintura digital con imágenes de segunda generación, crean un pináculo del lenguaje gráfico donde coincidentemente se produce una "panícula floral" caracterizada por un movimiento y una línea que se regenera continuamente. </p><p align="justify">Esta muestra estará abierta al público hasta el mes de enero, en los horarios de atención de verano del museo: lunes a domingo de 10:00 a 20:00 horas. Además, cabe señalar que esta actividad se enmarca dentro del programa <strong>"Veraneando juntos en la UACh".</strong></p><p align="justify"><strong>Alexander Sutulov <br /></strong> <br /> Alexander Sutulov nació en Concepción en 1962. Estudió en el Instituto de Arte Contemporáneo en Santiago desde 1980 a 1984. Continuó sus estudios de arte en la Universidad de UTA, Estados Unidos, desde 1985 a 1987, especializándose en pintura, dibujo, grabado y escultura. </p><p align="justify">Entre 1988 y 1989, trabajó y colaboró en las cooperativas de artistas Art Spaces y Stonehenge, donde se especializó en la labor escultórica en cerámica, porcelana, madera y metal. Posteriormente trabajó como artista independiente en el Departamento de Grabado de la Universidad de Nuevo México, Estados Unidos desde 1990 a 1992, donde pudo experimentar y perfeccionar distintas técnicas de grabado tales como: intaglio, xilografía, serigrafía, litografía y monotipo. </p><p align="justify">Continuando su trabajo de artista gráfico, se especializó en el uso de diferentes técnicas de foto-transparencia con panchas litográficas en el taller Black&Blue Press, Golden, Nuevo México y paralelamente formó el taller Sutulov Geinger en Albuquerque, desde 1992 hasta 1994. </p><p align="justify">Entre 1994 y 1996 divide su tiempo entre Estados Unidos y Chile donde introduce técnicas de arte digital en su trabajo gráfico junto con producir sus primeros murales digitales en San Diego California. </p><p align="justify">A partir de 1990 ha presentado numerosos trabajos en seleccionadas exposiciones grupales e individuales en argentina, Australia, Canadá, Chile, Corea, Eslovenia, Estados Unidos, India, Inglaterra, Italia, México, Japón, Taiwán y República Dominicana. </p><p align="justify">Desde su regreso a Chile en 1994, ha desarrollado diversos proyectos artísticos entre los que se destacan la escultura energía Gasco, emplazado en el edificio corporativo de dicha empresa, y el Mural Historia de la Minería Chilena inaugurado en agosto el 2005 en el nuevo edificio de Ingeniería Metalúrgica de la Universidad de Concepción. Actualmente está desarrollando proyectos de artes visuales orientados a espacios institucionales y corporativos que comprenden el emplazamiento de obras públicas, tales como esculturas, murales digitales, proyectos de diseño integral y arquitectura de interior. Como extensión y complemento de sus proyectos públicos y culturales, el taller del artista se especializa en la producción de pinturas digitales, ediciones limitadas, desarrollo de proyectos de imagen corporativa, proyectos editoriales integrales, animaciones digitales y diseño de sitios web. </p>